Leoš Janáček

Considéré durant la plus grande partie de sa vie comme un compositeur provincial anticonformiste, il se révèle internationalement au cours des dix dernières années de sa vie. Dans son pays natal, il inspire une nouvelle génération de compositeurs tchèques, dont plusieurs de ses élèves. Il est désormais considéré comme l'un des compositeurs les plus importants du début du XXe siècle et, aux côtés d'Antonín Dvořák et Bedřich Smetana, comme l'un des plus importants compositeurs tchèques. Il manifeste très tôt des dons musicaux et fait ses études à Brno, Prague, Leipzig et Vienne. Il retourne ensuite vivre à Brno, où il épouse son élève Zdenka Schulzová et se consacre principalement à la recherche sur la musique folklorique morave et à la direction de l'école d'orgue. Ses premières œuvres sont influencées par des contemporains tels qu'Antonín Dvořák, mais au tournant du siècle, il commence à intégrer ses travaux sur le foklore et la perception des sons, ainsi que ses transcriptions de mélodies parlées, pour créer une synthèse personnelle qui définit son style. La mort de sa fille Olga en 1903 a un impact profond sur sa production musicale, qui se manifeste dans l'opéra Jenůfa, créé en 1904 à Brno. Dans les années qui suivent, Janáček, frustré par le manque de reconnaissance à Prague, connaît enfin un regain de confiance grâce au succès d'une version révisée de Jenůfa au Théâtre national en 1916, qui lui ouvre sur le tard les portes des plus grandes scènes lyriques du monde. Ses œuvres ultérieures, dont un grand nombre sont influencées par la littérature tchèque et russe, ses sentiments panslavistes et son amour pour Kamila Stösslová, sont les plus célèbres. Parmi elles figurent des opéras tels que Katja Kabanova (1921), La Petite Renarde rusée (1924) et L'Affaire Makropoulos (1926) ; la Sinfonietta (1926) ; la Messe glagolitique (1927) ; la rhapsodie Taras Bulba (1921) ; ses deux quatuors à cordes et d'autres œuvres de musique de chambre.

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