Brian Clarke

Né dans une famille ouvrière à Oldham, dans le nord de l'Angleterre, et étudiant à plein temps en art grâce à une bourse à l'âge de 13 ans, Clarke s'est fait connaître à la fin des années 1970 en tant que peintre et figure du mouvement punk et créateur de vitraux. Au début des années 1980, il était devenu une figure majeure de l'art contemporain international, le sujet de plusieurs documentaires télévisés et un habitué des cafés-sociétés. Il est connu pour son art architectonique, sa production prolifique dans divers médias, ses amitiés avec des personnalités importantes de la culturelles et ses conférences et interviews polémiques. Sa pratique du vitrail architectural et autonome, souvent à une échelle monumentale, conduit à des innovations et des inventions successives dans le développement du médium. Cela inclut la création de vitraux sans plomb et le lancement ultérieur d'un « pointillisme considérablement amélioré » en verre, ainsi que la création de vitraux sculpturaux, analogues au collage, réalisés principalement ou entièrement en plomb. Ces deux dernières avancées sont décrites comme ayant porté le vitrail en tant que forme d’art à son point zéro dans chaque direction : transparence absolue et opacité complète. Figure importante de l'intégration de l'art avec l'architecture pendant longtemps, ses collaborations architecturales incluent des travaux avec Zaha Hadid, Norman Foster, Arata Isozaki, Oscar Niemeyer, IM Pei, César Pelli et Renzo Piano. Il a servi un mandat de sept ans en tant que président de la Fondation Architecture et a siégé au comité d'examen de la conception de la Commission pour l'architecture et l'environnement bâti. Il a principalement collaboré avec les artistes David Bailey, Hugh Hudson, Malcolm McLaren, ainsi qu'avec Linda et Paul McCartney.

Texte issu de Wikipédia, CC BY-SA 4.0